수업 1기존 기구: 타원형(ERS), 프레넬, PAR - 광학, 용도, 빔 형성이 섹션에서는 타원형, 프레넬, PAR을 포함한 기존 기구를 살펴봅니다. 광학, 빔 제어, 일반적인 용도를 연구하여 무대에서 텍스처, 워시, 정밀 형성에 적합한 기구를 선택할 수 있습니다.
타원형 광학과 렌즈 튜브ERS 셔터와 고보 프로젝션프레넬 렌즈와 부드러운 가장자리 워시PAR 캔과 강렬한 빔 룩램프 선택과 빔 확산효율성과 유지보수 비교수업 2LED 기구: 색상 믹싱, DMX 제어, 디밍 커브, 색온도와 젤 vs LED이 섹션에서는 LED 기구의 동작을 설명하며, 가산 색상 믹싱, DMX 제어, 디밍 커브를 포함합니다. 젤과 LED를 비교하고, 색온도 개념을 학습하며 기존 리그와 LED를 매칭하는 방법을 이해합니다.
RGB, RGBW, RGBA 색상 시스템가산 믹싱 vs 젤 감소DMX 모드와 채널 레이아웃LED 디밍 커브와 저레벨 페이드색온도와 화이트 프리셋텅스텐 기구와 LED 매칭수업 3무빙 헤드와 인텔리전트 기구: 팬/틸트, 고보, 아이리스, 줌, 소규모 극장의 일반 용도이 섹션에서는 무빙 헤드와 다른 인텔리전트 기구를 소개하며, 팬, 틸트, 고보, 아이리스, 줌, 색상 기능을 설명합니다. 프로그래밍 기본과 예산 및 인력이 제한된 소규모 극장의 실용적 용도를 학습합니다.
팬, 틸트, 이동 범위고정 및 회전 고보 실전아이리스, 줌, 빔 각도 제어컬러 휠, 믹싱, 이펙트위치 프리셋과 팔레트연극, 댄스, 콘서트 용도수업 4일반 조명 액세서리: 셔터, 반 도어, 탑 햇, 확산, 색상 필터(고보와 스크롤러)이 섹션에서는 빛을 형성, 부드럽게, 색칠하는 일반 조명 액세서리를 탐구합니다. 스필, 눈부심, 텍스처, 관객 시야선을 제어하기 위해 셔터, 반 도어, 탑 햇, 확산, 색상 필터나 고보를 선택하는 방법을 학습합니다.
ERS 셔터로 정밀 빔 컷프레넬과 PAR의 반 도어탑 햇과 눈부심 제어확산 유형과 빔 연화색상 필터, 프레임, 홀더고보, 스크롤러, 간단한 이펙트수업 5표준 조명 위치: 전면, 후면(백라이트), 측면, 상단, 팔로스팟 위치이 섹션에서는 표준 무대 조명 위치를 정의하고 시야성, 모델링, 분위기를 형성하는 방법을 설명합니다. 블로킹과 스토리텔링을 지원하기 위해 전면, 후면, 측면, 상단, 팔로스팟 위치를 언제 사용하는지 학습합니다.
얼굴 명확성을 위한 전면광분리와 드라마를 위한 백라이트댄스와 모델링을 위한 측면광조각 효과를 위한 상단광팔로스팟 위치와 시야선자연스러운 룩을 위한 위치 블렌딩수업 6기본 전원 및 제어 시스템: DMX512 기본, 유니버스 vs 주소, 전원 공급과 회로이 섹션에서는 조명 시스템의 기본 전원 및 제어 개념을 소개합니다. DMX512 신호 흐름, 유니버스와 주소 지정, 전원 공급, 디머, 회로 조직을 학습하여 리그를 안전하고 안정적으로 유지합니다.
DMX512 신호 경로와 커넥터유니버스, 주소, 패칭디머, 릴레이, 상시 전원전원 공급, 위상, 부하 균형회로 번호 지정과 문서화DMX 문제 기본 문제 해결수업 7장착과 접근: 전기, 붐, 사다리, 안전 리깅 관행이 섹션에서는 전기, 붐, 사다리, 캣워크에서 기구를 장착하는 위치와 방법을 다룹니다. 안전 리깅, 접근 계획, 하드웨어 선택을 학습하여 포커스 세션을 효율적으로 하고 크루를 보호합니다.
오버헤드 전기와 파이프 그리드측면 붐, 박스 붐, 사다리캣워크, 트러스, 발코니 레일클램프, 안전 케이블, 하드웨어고소 작업과 추락 방지포커스와 유지보수를 위한 접근 계획수업 8실제 차이점: 밝기, 색상 렌더링, 빔 가장자리, 각 기구 유형 선택 시기이 섹션에서는 실제 사용에서 기구 성능을 비교하며, 밝기, 빔 품질, 색상 렌더링에 중점을 둡니다. 빔 가장자리, 필드, 출력이 룩에 미치는 영향을 학습하고 각 디자인 목표에 적합한 기구를 선택합니다.
기구 밝기 측정 및 비교필드, 핫스팟, 빔 가장자리 품질색상 렌더링과 피부 톤 정확도키, 필, 백라이트를 위한 기구 선택고보와 텍스처를 위한 기구 선택디밍과 헤이즈와 출력 균형
