Leson 1Technique de voix en couches : double-tracking, arrangements de backing vocals, contrôle de bleed et considérations de compingDéveloppez des stratégies de voix en couches utilisant doubles et parties de backing, tout en gérant bleed, comping et timing pour que les voix stackées restent serrées, expressives et faciles à équilibrer dans des productions pop et rock polies.
Planification des doubles lead et harmoniesEnregistrement de voix double-tracked serréesArrangement de stacks de backing vocalsContrôle de bleed en sessions vocales de groupeComping et édition de voix en couchesLeson 2Enregistrement basse : DI vs micro d'ampli, placement micro ampli, combinaison DI avec ampli, workflow re-ampingComparez DI basse et micro d'ampli, affinez le placement de micro sur les cabinets, et apprenez à mixer DI avec ampli ou re-amp tracks pour obtenir un low end serré, midrange contrôlé, et tons de basse prêts pour le mix dans des productions modernes.
Capture DI propre pour low end solideChoix et placement micros ampli basseMélange DI et ampli pour définitionAlignement de phase entre DI et ampliRe-amping basse pour variations tonalesLeson 3Guitare électrique : choix de micros pour cabinets, close vs micros room blendés, utilisation d'entrées directes et simulation ampliExplorez les choix de micros pour cabinets, mélanges close et room mics, et options DI ou simulation ampli pour capturer des tons de guitare électrique polyvalents qui s'intègrent dans des mixes modernes tout en préservant dynamique, clarté et flexibilité re-amping.
Dynamique vs condensateur sur cabinets guitareUn micro vs multi-micro setups cabinetMélange close mics avec ambiance roomUtilisation DI tracks pour options re-ampingIntégration simulateurs ampli avec amplis réelsLeson 4Voix : types de micros (condensateur large diaphragme, dynamique), patterns de capsule, pop filters, shock mounts et cabines d'isolationComprenez les types de micros vocaux, patterns polaires, et accessoires comme pop filters et shock mounts, plus techniques d'isolation et positionnement contrôlant le ton de la pièce, plosives et mouvement pour des pistes vocales consistantes et prêtes pour le mix.
Choix dynamique vs condensateur pour voixSélection et orientation patterns polaires vocauxUtilisation correcte pop filters et shock mountsCabine vs pièce ouverte isolation vocaleGestion mouvement chanteur et distance microLeson 5Paramètres de session d'enregistrement : fréquence d'échantillonnage et profondeur de bits recommandées, stratégies headroom, clocking et syncDéfinissez fréquence d'échantillonnage, profondeur de bits et clocking optimaux pour sessions pop et rock tout en gérant headroom, gain staging et sync pour que les enregistrements multitrack restent propres, stables et prêts pour édition et mixage détaillés.
Choix fréquence d'échantillonnage pour pop et rockSélection profondeur de bits et format enregistrementObjectifs headroom et gain stagingBases clocking, word clock et jitterSynchronisation interfaces et appareils numériquesLeson 6Enregistrement batterie : sélection micros par élément (kick, snare, toms, overheads, hi-hat, room) et pourquoiSélectionnez micros batterie appropriés pour kick, snare, toms, overheads, hi-hat et room, en comprenant comment le caractère, placement et rôle de chaque micro supporte le son global du kit dans des productions pop et rock denses et en couches.
Types et placement micros kick drumChoix micros snare top et bottomSélection et options montage micros tomPréférences micros overhead et hi-hatTypes micros room pour ambiance batterieLeson 7Acoustique de la pièce et isolation : traitement, positionnement, gestion bleed et ton de pièceTraitez acoustique de la pièce, traitement et placement instruments pour contrôler réflexions, isolation et bleed, façonnant ton de pièce supportant batterie, voix et amplis sans submerger la clarté en sessions multi-instruments.
Évaluation taille pièce et temps de réverbérationUtilisation absorption et diffusion efficacePositionnement batterie, amplis et voixGestion bleed en tracking live bandCapture ou minimisation ton de pièceLeson 8Claviers et synthés : sortie stéréo directe vs mélange ampli/micro, création image stéréo et gain stagingApprenez quand enregistrer claviers et synthés direct stéréo, quand utiliser amplis et micros, et comment façonner largeur stéréo, ton et gain staging pour que les keys en couches restent clairs et contrôlés dans arrangements pop et rock chargés.
Utilisation boîtes DI pour claviers stéréoOptions ampli et micro pour tons synthéÉquilibre niveaux direct et ampli blendCréation largeur stéréo contrôléeGain staging keys dans mixes densesLeson 9Techniques de placement micros batterie : close, Glyn Johns, ORTF/XY overheads, positions micros room et considérations phaseApprenez à placer micros batterie pour kits punchy et cohérents en phase utilisant close mics, Glyn Johns, ORTF et XY overheads, plus stratégies micros room équilibrant ambiance, largeur stéréo et compatibilité mono dans mixes pop et rock denses.
Close miking kick, snare et tomsConfiguration Glyn JohnsChoix arrays ORTF vs XY overheadDistance, hauteur et angle micros roomVérification et correction phase batterieLeson 10Chaîne de signal batterie acoustique : préamps, gain staging, pad et alignement phase, astuces tracking pour éviter clippingConcevez chaîne de signal batterie acoustique fiable des préamps aux convertisseurs, en se focalisant sur gain staging, pads, polarité et alignement phase, et pratiques tracking prévenant clipping tout en préservant impact transitoire et ton.
Choix préamps pour micros batterieRéglage gain entrée et usage padVérifications polarité sur kits multi-microAlignement phase sur canaux batterieÉviter clipping en tracking batterie
