Aula 1Backups de sessão e gerenciamento de arquivos: backups imediatos, saves incrementais, exportação consolidada de áudio e checklist de exportação de sessãoEsta seção cobre hábitos seguros de backup: estratégias de save, versões incrementais, backups locais e externos, consolidando áudio, exportando sessões para outros estúdios e mantendo estrutura clara de pastas para arquivamento de longo prazo.
Hábitos de save e versões incrementaisBackups locais, externos e em nuvemOrganizando pastas de projeto e áudioConsolidando e limpando arquivos de áudioExportando sessões para outras DAWsArquivando e documentando sessões finaisAula 2Gerenciamento de takes e workflow de comping: marcando bons takes, playlists/faixas, estratégias de comping e controle de versãoEsta seção explica como marcar takes, usar playlists ou faixas, organizar versões alternativas, comping eficientemente e manter controle de versão para que você possa reconstruir edições rapidamente, comparar opções e evitar perder grandes performances.
Rotulando e avaliando cada take gravadoUsando playlists ou faixas por instrumentoOrganizando alternativos e takes de segurançaEstratégias de comping para vocais e solosEditando preservando o feel da performanceControle de versão e snapshots de sessãoAula 3Talkback, comunicação e etiqueta de sessão: setup de microfone talkback, workflow de cue talkback, gerenciamento de mix de fones e timeboxing de sessãoAqui você aprenderá a configurar um sistema talkback confiável, gerenciar mixagens de cue, manter comunicação clara e respeitosa, delimitar takes e pausas no tempo e manter atmosfera focada e profissional que deixa a banda relaxada e produtiva.
Escolhendo e posicionando microfone talkbackRoteando talkback para mixagens de cueGerenciando pedidos de mix de fonesDefinindo expectativas para comportamento no estúdioDelimitando takes, pausas e revisões no tempoLidando com conflitos e fadiga diplomaticamenteAula 4Trilhas guia e uso de click: quando usar click ou guitarra guia, definindo mapa de tempo e assinaturas rítmicas para demo de três músicasEsta seção cobre quando e como usar trilhas de click, guitarras guia ou vocais scratch, construindo mapas de tempo, lidando com mudanças de tempo e compassos ímpares, e preparando grid musical apertado para demo de múltiplas músicas sem matar o feel da performance.
Decidindo quando usar trilha de clickCriando guitarra guia ou vocais scratchConstruindo mapa de tempo na DAWLidando com mudanças de tempo e ritardandosDefinindo assinaturas rítmicas e compassos ímparesEstratégia de click e guia para três músicasAula 5Construção e mapeamento de lista de entradas: template de 1–8 entradas com instrumento, modelo de microfone, atribuição de pré-amp, pad/fantasma e notas de ganhoEsta seção ensina como projetar lista de entradas clara e mapear para sua interface: numerando entradas, atribuindo instrumentos, modelos de microfone, pré-amps, pads, phantom power e notas de ganho, além de construir templates reutilizáveis de 1–8 entradas para setup rápido.
Numerando e rotulando entradas de hardwareAtribuindo instrumentos a cada canalDocumentando modelos e posições de microfonePré-amps, pads, fantasma e polaridadeCriando templates DAW de 1–8 entradasAtualizando listas de entrada durante a sessãoAula 6Ordem de gravação e justificativa: passo a passo recomendado (guia scratch/vocais, bateria, baixo, guitarras, overdubs, leads, vocais finais) e abordagens alternativas live-with-roomsEsta seção explica ordem lógica de gravação para sessões modernas, por que trilhas scratch importam, como priorizar bateria e instrumentos rítmicos, quando capturar vocais e como adaptar o workflow para abordagens live-off-the-floor e focadas em sala.
Planejando performances scratch e guiaPriorizando bateria e fundação rítmicaQuando trackear baixo, guitarras e tecladosAgendando overdubs, leads e doublesTempo para lead e backing vocals finaisAdaptando workflow para tracking de banda ao vivoAula 7Preparação pré-sessão: checklist de sessão (energia, cabos, microfones sobressalentes, caixas DI, fones, adaptadores, ferramentas) e pré-comunicação com a bandaVocê construirá rotina sólida pré-sessão: checklists técnicas para energia, cabos, microfones, caixas DI, fones e ferramentas, mais pré-comunicação com a banda sobre músicas, afinações, arranjos, expectativas e regras do estúdio para evitar surpresas.
Criando checklist de sessão de estúdioVerificando energia, cabos e adaptadoresChecando microfones, DIs e fonesPreparando lista de instrumentos e afinaçõesColetando demos, letras e chartsExpectativas pré-sessão com a bandaAula 8Workflow de estágio de ganho: definindo ganho de pré-amp de microfone, verificando medidores RMS/PEAK, usando plugins trim e alvos de headroom para cadeias analógica e digitalAqui você aprenderá workflow repetível de estágio de ganho: definindo níveis de pré-amp de microfone, lendo medidores RMS e peak, usando trims e pads, e atingindo alvos seguros de headroom em cadeias analógica e digital para evitar ruído, clipping e sinais fracos.
Definindo ganho inicial de pré-amp de microfoneLendo corretamente medidores RMS e peakUsando pads, trims e sensibilidade de entradaAlvos de headroom para gravação digitalEstágio de ganho através de hardware analógicoSolucionando sinais ruidosos ou quentesAula 9Nomenclatura de trilhas, agrupamento e roteamento na DAW: templates de trilhas para bateria, baixo, guitarras, vocais, synth estéreo e estratégia de bussingVocê aprenderá nomenclatura consistente de trilhas, codificação por cores, agrupamento e roteamento na DAW, incluindo templates de bateria, baixo, guitarra, vocal e synth, roteamento de bus e trilhas de print básicas para manter sessões grandes rápidas, legíveis e prontas para mixagem.
Convenções consistentes de nomenclatura de trilhasCodificação por cores por famílias de instrumentosCriando templates de trilhas de bateria e bandaRoteando para busses e grupos de submixagemUsando VCAs e trilhas de pastaPreparando trilhas de mixagem e print cedo
