Lezione 1Staging gain preamp: livelli peak/media target, headroom, uso pad e strategia trimImparerai a impostare il gain preamp per registrazioni pulite e controllate. Copriamo livelli target, headroom analogico vs digitale, uso pad e trim e strategie per performer dinamici e stili di演奏 aggressivi.
Impostazione livelli peak e media targetConcetti headroom analogico vs digitaleQuando e come usare input padUtilizzo trim e fader senza clippingGestione gain per performer dinamiciLezione 2Gestione bleed e isolamento: posizionamento gobos, controllo piatti, tecniche minimizzazione bleedQuesta sezione si concentra sulla gestione bleed e miglioramento isolamento nel tracking live. Imparerai strategie gobos, controllo piatti, scelte pattern microfonici e trucchi di posizionamento che riducono spill mantenendo performance naturali.
Pianificazione layout stanza per bleed minimoPosizionamento gobos intorno batteria e ampliAltezza, angolo piatti e controllo playerUtilizzo pattern polari per rifiutare spillBilanciamento isolamento con ambience naturaleLezione 3Linee guida posizionamento microfoni batteria esatte con angoli e distanze per punch e controllo bleedImparerai linee guida precise di posizionamento microfoni batteria per punch e controllo bleed. Copriamo angoli, distanze, altezza e strategie di puntamento che modellano tono, immagine stereo e rifiuto elementi kit vicini.
Profondità mic kick e allineamento battenteAngolo mic snare per crack e rifiutoAltezza e inclinazione mic tom per chiarezzaSpaziatura overhead e tecniche stereoPosizionamento mic stanza per profondità e glueLezione 4Posizionamento e blend basso: gain DI/preamp, posizionamento mic amp, fase tra DI e micQuesta sezione spiega come catturare basso usando DI e ampli, impostare gain preamp e allineare fase. Imparerai a blendare fonti per chiarezza, punch e controllo bassi che si traduce su piccoli speaker e sistemi grandi.
Scelta box DI per tono basso e rumoreImpostazione livelli DI e amp alla fontePosizioni mic su cabinet basso e porteControllo fase tra DI e mic ampBlend chiarezza DI con carattere ampLezione 5Posizionamento chitarra: distanza, angolazione off-axis, allineamento fase tra microfoniQuesta sezione spiega come posizionare microfoni su cabinet chitarra e allineare più microfoni. Imparerai distanza, strategie off-axis e controlli fase che mantengono tono focalizzato e bassi stretti.
Impostazione distanze iniziali dalla grigliaAngoli off-axis per domare asprezzaCombinazione mic close e room su chitarraControlli fase tra più microfoniOpzioni reamping quando posizionamento fallisceLezione 6Controlli fase e polarità: come testare e correggere fase in setup multi-micQui imparerai a rilevare e correggere problemi di fase e polarità in setup multi-mic. Copriamo metodi ascolto, metri correlazione, allineamento tempo e tool polarità per preservare punch, imaging e focus bassi.
Segni udibili di problemi faseTest ascolto solo, flip e sum-to-monoUtilizzo metri correlazione faseAllineamento tempo tracce via vista forma d'ondaInversione polarità vs spostamenti delayLezione 7Gestione plosive, sibilanza e riflessi stanza: filtri pop, tecnica mic, basi trattamento stanzaQui imparerai a controllare plosive, sibilanza e riflessi stanza in registrazioni vocali e parlate. Copriamo filtri pop, tecnica microfonica, trattamento acustico base e monitoraggio per catturare problemi presto.
Tipi filtri pop e posizionamento correttoDistanza e angolo mic per controllo plosiveGestione sibilanza alla fonteIdentificazione riflessi precoci con clapSoluzioni trattamento portatile rapidoLezione 8Cattura basso: scelte DI vs mic amp e quando usare ciascuna, considerazioni basse frequenzeQuesta sezione confronta approcci DI e microfonazione amp per basso e quando scegliere ciascuno. Imparerai gestione basse frequenze, influenza stanza, scelta cabinet e come catturare basso che siede solidamente nel mix.
Quando preferire DI per chiarezza e controlloQuando microfonazione amp aggiunge carattere necessarioSelezione cabinet e interazione stanzaGestione accumulo sub-basso e low-midCombinazione fonti DI, amp e sub-micLezione 9Panoramica microfonazione kit batteria: kick, snare, rack tom, floor tom, overhead, hi-hat, mic stanzaQui avrai una panoramica strutturata della microfonazione kit batteria. Copriamo ruoli tipici per kick, snare, tom, overhead, hi-hat e mic stanza, più come questi elementi lavorano insieme per formare un'immagine batteria coerente.
Ruoli mic kick: attacco vs pesoScopi mic snare top e bottomBasi posizionamento mic rack e floor tomOverhead come immagine principale kitDecisioni spot mic hi-hat e rideMic stanza per dimensione e profonditàLezione 10Cattura chitarra elettrica: scelte mic (dinamico, condensatore, ribbon), tecniche close-mic e room-mic ampQuesta sezione dettagli la registrazione chitarra elettrica con tipi mic diversi. Imparerai tecniche close-mic e room-mic, sweet spot cabinet e come blendare microfoni per tono consistente tra canzoni.
Scelta mic dinamico, condensatore o ribbonTrovare sweet spot speaker ad orecchioClose-miking on-axis vs off-axisAggiunta mic room per spazio e profonditàBlend più microfoni senza problemi faseLezione 11Cattura vocale: scelte microfoni (condensatori large-diaphragm, dinamici, modelli) e razionaleQuesta sezione esplora scelte microfoni vocali e perché contano. Confrontirai condensatori large-diaphragm, dinamici e mic modeling, e imparerai come tipo voce, genere e stanza influenzano la scelta migliore.
Corrispondenza tipo mic a cantante e genereTratti condensatori large-diaphragmMic dinamici per voci forti o aspreOpzioni mic ribbon e modelingTest più microfoni durante soundcheckLezione 12Dettagli posizionamento vocale: distanza, angolo, protezione pop, booth vs live roomImparerai tecniche dettagliate posizionamento vocale per tono consistente e controllo. Copriamo distanza, angolo, protezione pop e scelta tra booth e live room per matchare genere e bisogni performance.
Linee guida distanza iniziale standardAngolazione mic per gestire tonoUtilizzo efficace filtri pop e schermiCompromessi booth vs live roomMarcatura posizioni per setup ripetibili
